Stává se, že vám do hlavy přijde melodie a „nemůžete ji odtamtud vyrazit kůlem“ - chcete hrát a hrát, nebo ještě lépe, zapsat, abyste nezapomněli. Nebo na další zkoušce kapely cvičíš nová píseň soudruhu, zběsile vybíral akordy podle sluchu. V obou případech se potýkáte s tím, že musíte rozumět, v jaké tónině hrát, zpívat nebo nahrávat.

Jak určit tóninu melodie přemýšlí jak školák, analyzující hudební ukázku na hodině solfeggia, tak nešťastný korepetitor, který byl požádán, aby zahrál spolu s vokalistou, která požaduje, aby koncert pokračoval o dva tóny níže.

Jak určit tóninu melodie: řešení

Aniž bychom se ponořili do divočiny hudební teorie, algoritmus pro určení tóniny melodie je následující:

určit tonikum;
určit režim;
tonic + mode = název klávesy.

Kdo má uši, ať slyší: on prostě určí tonalitu sluchem!

Tonic je nejstabilnější znějící hladina, jakási hlavní podpora. Pokud vyberete klíč podle ucha, zkuste najít zvuk, kterým můžete melodii ukončit, uveďte bod. Tento zvuk bude tonikem.

Pokud není melodie indická raga nebo turecký mugham, není určení režimu tak obtížné. „Podle ucha“ máme dva hlavní režimy – dur a moll. Major má světlý, radostný tón, moll tmavý, smutný. Obvykle i trochu trénované ucho umožňuje rychle identifikovat pražec. Pro vlastní test můžete zahrát triádu nebo stupnici určované tóniny a porovnat ji, abyste zjistili, zda je zvuk harmonický s hlavní melodií.

Jakmile najdete tonikum a režim, můžete jej bezpečně zavolat. Tonikum „F“ a modus „dur“ tedy tvoří tóninu F dur. Chcete-li najít znaky na klíči, stačí se podívat na tabulku korelace znaků a tónů.

Jak určit tóninu melodie v notovém textu? Čtení klíčových znaků!

Pokud potřebujete určit tóninu melodie v hudebním textu, věnujte pozornost znaménkům u tóniny. Pouze dvě klávesy mohou mít stejnou sadu znaků v klíči. Toto pravidlo se odráží v kruhu kvart a kvint a na jeho základě vytvořené tabulce vztahů mezi znameními a tonalitami, kterou jsme vám již ukázali o něco dříve. Pokud je například vedle tóniny nakresleno „F ostré“, pak jsou dvě možnosti – buď E moll nebo G dur. Takže dalším krokem je najít tonikum. Zpravidla se jedná o poslední tón v melodii.

Některé nuance při určování tonika:

1) melodie může skončit na jiném stabilním zvuku (III nebo V stupeň). V tomto případě si ze dvou tónových možností musíte vybrat tu, jejíž tonická triáda obsahuje tento stabilní zvuk;

2) „modulace“ je možná - to je případ, kdy melodie začala v jedné tónině a skončila v jiné tónině. Zde je třeba věnovat pozornost novým, „náhodným“ znakům změn, které se objevují v melodii - budou sloužit jako nápověda ke klíčovým znakům nového klíče. Za zmínku také stojí nová podpora tonika. Pokud se jedná o zadání solfeggio, správnou odpovědí by bylo napsat modulační cestu. Například modulace z D dur do b moll.

Existují i složitější případy, kdy otázka, jak určit tóninu melodie, zůstává otevřená. Jedná se o polytonální nebo atonální melodie, ale toto téma vyžaduje samostatnou diskusi.

1) Rozumějme notaci.

Noty navíc k obvyklým do re mi fa... jsou v hudbě označeny latinskými písmeny.
Do-C Re-D Mi-E Fa-F Sol-G A-A Si-B
Na klávesách to vypadá takto:

Je lepší se tyto korespondence učit nazpaměť, abyste se neustále nedívali na můj blog :)

Zvuky, jak jste pochopili, se od sebe liší výškou. Minimální rozdíl na klaviatuře je půltón. Od každé bílé klávesy k černé klávese vedle vpravo nebo vlevo je přesně půl tónu. Ve 2 případech chybí černá klávesa a sousední klávesa bude bílá - jedná se o B-C (si-do) a E-F (e-fa). Vzdálenosti mezi nimi jsou také půl tónu. Od černé klávesy k sousední bílé klávese je také půltón. Vzdálenost mezi bílými klávesami je tedy 1 tón (2 krát půl tónu, pohyb přes černou klávesu).
Kromě případy B-C a E-F. Zde, jak jsme již uvedli, jsou vzdálenosti půltónové.

Také v hudbě jsou 2 ikony - # (ostré) a b (ploché). Ostré zvedne tón o půl kroku. Flat naopak sníží tón o půl tónu. Všechny černé klávesy jsou ostré nebo ploché. Každý černý klíč může být pojmenován dvěma způsoby: pomocí ostrého nebo pomocí plochého. Chcete-li pojmenovat černý klíč béčkem, vezmeme bílý klíč vedle něj vpravo, určíme jeho název, přidáme béčko – a máme název černého klíče. Abychom to nazvali ostrým, děláme to samé, jen vezmeme klíč vlevo. Takže F# a Gb jsou stejný černý klíč.

Tonality jsou také uvedeny latinkou. Pokud je klíč hlavní, napíše se pouze písmeno. Například C dur
označeno jako C. Pokud je klíč vedlejší, pak se k písmenu klíče přidá m. Tito. C moll je Cm.

2) Určete tonalitu.

Nejprve musíme určit tóniku - to je zvuk, který nejvíce odpovídá (harmonizuje) celé stopě. Zapneme stopu a začneme hrát noty jednu po druhé. Podle sluchu určíme, která nota se nejsilněji prolíná s melodií skladby. Často (ale ne vždy) tato nota odpovídá nižším basům.

Jakmile určíme toniku, musíme z ní postavit durovou nebo mollovou triádu. K tomu podle sluchu určíme, zda má skladba veselou (durovou) nebo smutnou (mollovou) melodii. Zní to jednoduše, ale v praxi je vše mnohem složitější. Mějte také na paměti, že asi 90 % taneční hudby je v mollové tónině.

Pokud je melodie veselá, pak k naší tónice přidáme + 4 půltóny - najdeme 2. tón. K druhému tónu pak přidejte ještě 3 půltóny – najdeme 3. tón triády. Pokud je melodie smutná, pak naopak, nejprve přidejte +3 půltóny k tónice - druhý tón, poté +4 půltóny - třetí tón. Hrajeme celý triád a posloucháme, jak dobře ladí s melodií tracku. Pokud to neharmonizuje, začneme od začátku, hledáním tonika :).

Příklad: Dlouho jsme se šťourali v klávesách a nakonec jsme se rozhodli, že nota C (C) se ke skladbě hodí nejlépe. Melodie má smutnou povahu, což znamená, že je s největší pravděpodobností v mollové tónině. Stavíme mollovou triádu: přidejte na +3 půltóny. Toto je Мib (Eb). Přidejte další +4 půltóny. Přijímáme sůl (G). Hrajeme všechny triády a kontrolujeme je. Pokud je tonalita naší stopy v harmonii, c moll (Cm).

3) Na závěr.
Výše uvedené je pouze nejjednodušší příklad určení tonality. Případy mohou být velmi složité až do bodu, kdy stopa nemá konkrétní klíč. Proto cvičit, cvičit a ještě cvičit.

Místo předmluvy... Nebudu podrobně popisovat všechny slasti harmonické míchání„v klíči“, o tom již bylo napsáno tolik. Zde jsem se chtěl zastavit přímo u otázky určování tonality skladeb: poskytnout malý seznam nástrojů, které pomohou určit tonalitu.

Jak víte, hlavní myšlenkou harmonického míchání je to, že skladby se míchají podle tóniny, ve které se hrají. Pro úspěšné smíchání tóniny tedy potřebujete znát dva faktory: tóninu každé skladby a které klávesy jsou vzájemně kompatibilní. Zatímco to druhé lze zjistit pomocí obrázku níže, známého jako „Camelot Wheel“ (díky Marku Davisovi), pak samotný úkol určit klíč skladby pro člověka bez řádné přípravy může být velmi obtížný. Co tedy může nešťastnému hudebníkovi pomoci?

Za prvé, sluch. Nikdo nezrušil uši, předtím, když nebylo osobní počítače, hudebníci určovali tóninu sluchem pomocí klavíru. Mimochodem, mnoho DJů minulého století se uchýlilo k této osvědčené metodě. Stojí za zmínku, že tento způsob určení tonality je nejpřesnější, i když vyžaduje více času než hledání klíče pomocí programu.

Pokud potřebujete vybrat klíč velkého počtu stop (například více než 80), proces může být poměrně pracný. Tady nám přijde na pomoc počítač. =) Teď trh software pro hudebníky je schopen nabídnout řadu programů pro určení tóniny skladby. Zde uvedu jen několik z nich (s některými jsem sám pracoval as některými jsem se setkal při psaní tohoto materiálu).

Pokud jste připraveni zaplatit za práci někoho jiného a nevadí vám investovat peníze do svého oblíbeného koníčka, pak samozřejmě jako první doporučuji program Mixed In Key, který naskenuje hudební sbírku ve vašem počítači a vytvoří seznam písní, které lze krásně míchat. Funkci určování tóniny stopy zajišťují MixMeister Studio a MixMeister Fusion, přičemž výslednou hodnotu ukládají přímo do knihovny.

Při psaní této poznámky jsem narazil na další neméně zajímavý program: beaTunes, který je v jádru doplňkem iTunes a kromě toho, že pomáhá s organizací hudební knihovny, může pomoci při určování klíče. Myslím, že to bude skutečný dárek pro uživatele produktů Apple;). Všechny výše uvedené softwarové produkty jsou placené; informace o nákladech lze nalézt na webových stránkách výrobců.

Pokud z nějakého důvodu nejste připraveni rozloučit se se svými těžce vydělanými penězi za pochybné potěšení z určování tonality skladeb, pak existuje bezplatné řešení: MIXSHARE RAPID EVOLUTION 2. Tento nástroj byl vyvinut speciálně pro DJe a může pomoci s uspořádáním playlistu vašeho setu, určením tóniny stop a jejich rychlosti. Velkým nedostatkem je podle mě to, že program je java aplikace, proto funguje extrémně pomalu, ale výsledek je snesitelný. Výhodou je, že je distribuován zdarma =))). Navíc v otevřený přístup Webová stránka vývojáře má databázi skladeb s předdefinovanými „klíči“ a BPM.

Mimochodem, pokud nechcete stahovat nesrozumitelný software, můžete použít otevřené databáze s již definovanými klíči skladeb. Pomoci vám může například http://www.track-finder.com a již známý http://www.mixshare.com.

Je fér vznést otázku přesnosti určení tonality stopy. Podle různých odhadů uvedených na internetu o přesnosti výsledků programu ve vztahu k k sobě navzájem Můžete provést následující hodnocení:

Smíšené v klíči
beatTunes
MixShare Reapid Evolution
Mixmaster

Pro spravedlnost je však třeba říci, že výše uvedené hodnocení nedává představu o tom, který z uvedených programů nejpřesněji určuje tonalitu.

Na závěr bych chtěl říci, že neexistuje jediný program, který by určoval tonalitu skladby se 100% přesností, takže vždy spoléhejte při výběru hudby na svůj vkus a svůj hudební sluch (mimochodem, lze jej vyvinout ;)) a výsledky, které vám vytvoří ten či onen program, lze použít pouze jako vodítko.

V DJingu je taková věc, kterou začátečníci ne vždy zjistí vlastním rozumem. Jedná se o harmonické míchání.

k čemu to je?

Je to proto, aby byl mix lepší. Věřím, že je lepší jednou slyšet, než stokrát číst. Začněme příkladem:

Jako? Pochybuji :) Další příklad:

Už je to jasné? :)

Jak toho dosáhnout?

Abyste dosáhli efektu a vytvořili skutečně krásný a eufonický přechod mezi skladbami, musíte znát tóninu této skladby (tedy její tóninu) a jak tyto klávesy střídat.

Obecně lze říci, že vše je již vymyšleno a uděláno za nás, jen je potřeba jít a vzít si to.

Mixed In Key and Co.

Na webu Mixed In Key si můžete koupit (nebo ho najít někde na Googlu zdarma – je to věc náboženství) stejnojmenný program, který prohledá vaši hudební sbírku a vytvoří seznam skladeb, které lze krásně mixovat.

Mimochodem, stejnou funkci poskytuje MixMeister Studio a MixMeister Fusion (mixmeister.com), přičemž výslednou hodnotu uloží přímo do knihovny (což je myslím mnohem pohodlnější).

Traktor DJ Studio, počínaje druhou větví, si také může pamatovat (ale ne určit!) klíč ve své kolekci stop. Dokáže to Ableton Live? - Už si to přesně nepamatuji, doufám v tvůj tip :)

Harmonický kruh a notace kamelotu

Jeden Mark Davis (kterému bychom měli všichni říct Díky moc) vynalezl a zapsal kamelotskou notaci, seskupující nejběžnější tonality v evropské kultuře do jakýchsi „hodin“:

Pro začátek by bylo dobré zkusit jednoduše smíchat skladby, jejichž klávesy jsou úplně stejné.

Pak se můžete zkusit posunout o hodinu dopředu nebo dozadu. To znamená, že pokud je původní stopa D-flat Minor (12A), pak další může být A-Flat Minor (1A) nebo F-Sharp Minor (11A).

Dalším experimentem jsou přechody z vnitřního kruhu do vnějšího v rámci téže „hodiny“, tedy z moll do hlavního a naopak. Zde je třeba dávat pozor na náladu tracku: uprostřed veselého klubového domu není vždy možné hodit nějaké temné elektro :)

Vysvětlení slovy může trvat dlouho, ale nejkratší cestou je přímá praxe. Pokud vám medvěd nešlápne na ucho, hned se ukáže, co je dobré a co špatné.

Věci k zapamatování

Na jednom zahraničním fóru jsem narazil na příspěvek, kde bylo řečeno, že produkty MixMeister rozeznávají tonalitu s přesností až 70 %, konkrétně velmi zřídka rozlišují dur a moll. Tady se můžete obviňovat - nikdo nezrušil uši, pokud to „nezní“, musíte vzít věci do vlastních rukou. Na stránkách téhož Mixed In Key mnoho DJů a producentů přiznalo, že dříve používali klavírní klaviaturu nebo syntezátor (což je mimochodem mnohem přesnější metoda, i když vyžaduje sluch a čas).

Další jemností je závislost „tempo-key“. Musíte vědět, že pokud zrychlíme nebo zpomalíme dráhu, tak se každých 6% rychlosti změní tón podle směru. Pokud byla stopa původně 140 BPM a v tónině 12A, pak její zpomalení o 6 % bude mít za následek 11A.

Platí jednoduché pravidlo: pokud je rozdíl v rychlostech menší než tři procenta, pak lze tonalitu druhé stopy brát stejně. Pokud je jich více než tři, o jednoho více/méně.

A pamatujte Harmonické míchání není všelékem pro vytvoření kvalitní směsi, je pouze jednou ze složek. Nikdy by se nemělo zapomínat na kreativní složku, ale i dobrý vkus při výběru hudby do setu.

Dovedné používání efektů, různé techniky turntablismu, jako je scratching nebo beat žonglování, harmonické mixování, správný výběr playlistu, změna rychlosti nebo stylu - to je možná jen část toho, co můžete začít používat, pokud vás nebaví jen hrát stopy jednu po druhé. Koneckonců, se všemi těmito synchronizačními tlačítky a dalšími zjednodušenými funkcemi má DJ spoustu času, který lze přidělit pomocí pokročilých technik.
Jak víte, dobrý mix je cesta, ale jak kompetentně provést posluchače celým příběhem bez zbytečných klopýtnutí a překážek?
Jedna pokročilá technika, která s tím může pomoci, je harmonické míchání. Tato metoda byla dříve dostupná pouze pro DJ s dobrým sluchem nebo znalostí hudební teorie, ale nyní ji díky zavedení softwaru s funkcí detekce tonality může používat každý, i ten největší začátečník.

Základem tohoto přístupu je znalost zákonů harmonie. Od nepaměti studovali nejlepší hudebníci interakci mezi notami a už dávno je jasné, že existují určitá pravidla. Toto je matematika ve své nejčistší podobě a toto je jedna z nejlepších odpovědí na obvyklou školní otázku: „Kde to budu v životě potřebovat? Pokud jste vážně zapálení pro hudbu, dříve nebo později vás napadne potřeba podrobněji studovat zákony harmonie, ale nyní si projdeme ryze praktické metody, které pomohou každému DJ.

Takže podle hudební teorie je každá skladba založena na nějakém klíči. Existuje 7 základních not, které v různých modifikacích dávají 12 stupňů. Z každého z těchto kroků můžete sestavit sekvence zvané režimy, z nichž nejoblíbenější jsou hlavní a vedlejší. Označení noty a pražce se nazývá klíč. Pokud je například skladba napsána v tónině C dur, znamená to, že většina jejích melodických linek a akordů je kombinována s tóninou (tonikou) C a skládá se ze stupňů, které jsou v souladu s durovou stupnicí.
Zní to trochu složitě? Všechno je v pořádku, zbytek bude velmi jednoduchý :)

V závislosti na kombinaci kláves mohou skladby dohromady znít skvěle nebo ne tak dobře. V nejlepším případě dostanete krásný mashup, kde se harmonie a melodie z jedné skladby snoubí s podobnými z druhé a posluchač si možná ani neuvědomí, že hraje více skladeb současně. V nejhorším případě některé noty ze dvou stop při překrývání vytvoří tzv. disonance - nepříjemně znějící kombinace tónů.
Níže popsané techniky vám umožní zvýšit pravděpodobnost úspěšného harmonického míchání s minimem disonance.

K práci budeme potřebovat toto kolečko Camelot System, které vymysleli kluci, kteří vytvořili slavný program pro detekci tonality Mixed In Key. Toto kolo je v podstatě zjednodušenou verzí kruhu kvarty, který je široce známý mezi akademickými hudebníky.

Základní harmonické míchání

1. Nejprve určíme klíč stopy.

To lze provést následujícími způsoby:

Bez znalosti hudební teorie se to nejpřesněji provede pomocí speciálního softwaru (Mixed In Key, KeyFinder, Rapid Evolution atd.)
Zobrazte klíč na stránce Beatport
Pokud znáte hudební teorii, určete podle sluchu
Většina rychlý způsob, Toto automatická detekce klávesy s nástroji zabudovanými do vašeho DJ softwaru. Funkce detekce je dostupná v aplikacích Traktor Pro, Virtual DJ, Algoriddim Djay a některých méně oblíbených aplikacích. Obvykle není třeba dělat nic zvláštního; tonalita se určuje obecným rozborem stopy. Vezměte prosím na vědomí, že vestavěné nástroje jsou náchylné k chybám.

Po definici uvidíme u každé stopy označení tvaru číslo a písmeno, kde číslo znamená krok, je jich 12 a písmeno znamená režim, jsou pouze dva. V případě Mixed In Key jsou to například A a B, ale nástroj zabudovaný do Traktor Pro používá písmena m a d.

2. Zapněte dráhu v libovolné klávese, například 7A.
V první řadě to můžeme smíchat se stopou ve stejné tónině, tedy 7A. Pokud žádné vhodné nejsou, pak se podíváme na sousední tonality na kolečku - můžeme smíchat s kteroukoli z nich. V našem příkladu můžeme vybrat stopy 6A nebo 8A. Pokud bychom měli stopu v 7B, naše volby by byly 7B, 6B a 8B.

To je vše, to je celá základní technika harmonického míchání. Vidíte, jak to všechno dopadlo tak, že jste se podívali na obrázek a jen porovnali?
Bylo by ale zvláštní, kdyby se stopa mohla míchat se svými sousedy pouze v kruhu - to je velmi omezující. Jdeme dál.

V traktoru použijte funkci třídění podle tónu

Přechod mezi pražci

Pokud hrajete elektronickou hudbu, pak je s největší pravděpodobností většina skladeb ve vaší knihovně v mollové tónině, jak je mezi elektronickými fanoušky zvykem. Samozřejmě existují hlavní skladby, které je rozhodně potřeba použít, ale míchání mezi skladbami v různých režimech se může zdát jako trochu problém, pokud chcete zachovat harmonii.

Jednoduchou možností je nechat číslo a změnit písmeno z A na B nebo naopak. To znamená, že když se podíváte na kolo, musíte se přesunout z vnějšího kruhu do vnitřního nebo z vnitřního na vnější.
Podívejte se na mírně rozšířené kolo, abyste viděli, o čem mluvíme. V našem případě 7A (d moll nebo d moll) obsahuje stejné tóny jako 7B (F dur nebo F dur), takže stopy v těchto tóninách budou při smíchání znít harmonicky.

Rozšířené kolo Camelot

Takže základní míchání a přechod mezi pražci nám umožňuje přesunout se do sousedních buněk kola:

Další metoda

Spočívá v přechodu z dur do moll při zachování tóniky (hlavní poznámka). Například z F dur do F moll. Na kole je vnitřní kruh vedlejší a vnější kruh je velký.

Zde je jednoduchý vzorec:

Pokud jste v majoru, odečtěte od čísla 3 a změňte písmeno, například ze 7B na 4A
Pokud jste v nezletilém věku, přidejte k číslu 3 a změňte písmeno, například z 10A na 1B (nemáme 13, takže se dostaneme do kruhu k jednomu).

Tuto techniku lze použít při mixování při plnění bubnů a momentech s minimem melodií, takže nejsou slyšet žádné zvláštní disonance.
Tato metoda je velmi zajímavá z hlediska muzikálnosti i vyprávění, určitě ji vyzkoušejte.

Míchání s emocionálním povznesením

Tuto techniku, zvanou transpozice, jste možná slyšeli v populárních písních – nejčastěji poslední část písně jde o půltón nebo tón nahoru. Obvykle to vyvolává efekt emočního povznesení a zrychlení.

Pojďme zjistit, jak smíchat dvě stopy tímto způsobem pomocí kola, které již známe:

Chcete-li přejít o jeden půltón nahoru, přidejte 7 k tónině aktuální stopy.
Chcete-li přejít o dva půltóny nahoru (jeden tón), přidejte 2 k tónině aktuální stopy.

Snažte se promíchat co nejrychleji a buďte opatrní s dlouhými shrnutími – takový přechod může vytvořit hodně disonance. Obvykle lépe funguje zvýšení o dva půltóny. Ti, kteří jsou obeznámeni se solfeggiom, vědí, že interval zvaný „velká sekunda“, sestávající z jednoho tónu, je eufoničtější než „malá sekunda“ skládající se z jednoho půltónu.

Míchání na krátké smyčce

Chcete-li vytvořit přechod mezi stopami, který nám umožní udělat dlouhý mix, udělejte krátkou smyčku v jedné ze stop na jednom akordu, nejlépe takovou, která hraje v tónice (na základě klíčového tónu), a poté zaveďte druhou sledovat pomocí kterékoli z výše popsaných metod.
Před mixováním se ujistěte, že akordová smyčka neobsahuje žádné noty, které by při overdubbingu zněly špatně.

Abych to shrnul, celá tato teorie vám dobře poslouží, ale v první řadě použijte sluch a pečlivě zhodnoťte situaci. Všechny kombinace stop si předem zkontrolujte, zapamatujte si nebo si zapište ty nejlepší. Musíte pochopit, že použití popsaných technik nezaručuje vynikající mixování, protože i když se soubor tónů shoduje, harmonii ve stopách lze dokonale vybudovat různými způsoby a akordy se hrají v takovém pořadí, že když se překryjí, vytvoří se disonance, které nenávidíme. I když by vše mělo znít dobře v číslech a písmenech, ale v praxi se to ukáže jako nepořádek, klidně hledejte jinou možnost, zaměřte se pouze na své pocity, rozvíjejte svůj vnitřní smysl pro harmonii.

V článku byly použity materiály ze zdrojů mixedinkey.com a djtechtools.com.

Notebooky a tablety